20 октября в рамках международного фестиваля «ArsLonga» состоится первый концерт Розенберг Трио (The Rosenberg Trio) в России!
Место проведения — Дворец на Яузе.
http://www.yauza-palace.ru/afisha/detail.php?ID=277&SECTION_ID=1
Концерт станет великолепным продолжением — ведь сам лидер коллектива, Штокело Розенберг уже принял участие в только что прошедшем Первом Российском Gypsy Jazz Фестивале!
Штокело Розенберг (Stochelo Rosenberg) родился в цыганской семье 19 февраля 1968, он старший сын в семье. 
Его родители: Мимер Розенберг (Mimer Rosenberg) и Меца Грунхолз (Metz Grunholz). У него есть четыре брата и одна сестра. У самого Штокело два сына Айзека (Isaac) и Пепито (Pepito). Гитарист-виртуоз с мировым именем, приверженец стиля Мануш (Manouche style) или цыганского джаза (Gipsy Jazz).
Он начал играть на гитаре в возрасте 10 лет продолжить чтение
Матело Ферре – Jean (Pierre) “Matelo” Ferret 
Младший из братьев — Матело Ферре родился в 1918 году.
“День, когда вы не играете – это день когда вы не жили” – любил говаривать он.
Да, воистину, Матело Ферре жил ради музыки!
Еще ребенком, он начал с игры на скрипке, как многие цыгане, затем играл на банжо и бандурии. В 13 лет он сбежал из дома своих родителей, чтобы присоединиться к своим старшим братьям, которые уже выступали профессионально в Париже. продолжить чтение
Баро Ферре — Pierre “Baro” Ferret
(1908-1976)
Старший из братьев Ферре, Баро с детства отличался особой музыкальностью. Еще мальчиком он сочинял прекрасные вальсы, которые так никогда и не были записаны, как и в случае с Джанго. Сперва Баро играл на испанской бандурии, затем – на банжо, профессионально выступая с самого детства на bal musette. продолжить чтение
Sarane Ferret
(1912-1970)
Как и все его братья, средний из них – Саран, начал с исполнения musette в Париже, в совершенно молодом возрасте. Сперва он играл на банжо на bals des fortifs, и вскоре его приметил и взял себе в аккомпаниаторы известный аккордеонист Guerino.
Затем состоялось знакомство с Джанго и Джозефом Рейнхардтами, и таким образом, он начал играть джаз… продолжить чтение
Джозеф Рейнхардт
(Joseph «Nin-Nin» Reinhardt)
(01.03.1912 — 7.02.1982)
Если о ком говорят, что он родился в тени другого, то это сказано о Джозефе Рейнхардте по прозвищу “Нин-Нин”.
Джозеф, приходившийся братом Джанго Рейнхардту, с самоотречением играл второстепенную роль ритм-гитариста для своего более знаменитого брата, при том, что сам был великим гитаристом и композитором.
Джозеф часто аккомпанировал своему брату на гитаре или банджо в кафе и на танцевальных площадках, где танцевали под французский аккордеон, и вскоре смог заявить о себе настолько, что его взяли в знаменитый Louis Volas‘s Palm beach Orchestra. К 1933 он приобрел популярность и играл в различных группах, специализирующихся на “Hot Jazz”. Он даже выступал за своего брата несколько раз, когда Джанго по тем или иным причинам не мог появиться на сцене…
Жан-Батист «Джанго» Рейнхардт (23.01.1910-16.05.1953) родился в семье кочевых цыган в Бельгии, провинции Брабант. Вместе с семьёй он побывал во Франции, Италии, Алжире и на Корсике. Семья Рейнхардтов в конечном итоге осела во Франции, в предместьях Парижа.
Первыми музыкальными инструментами Джанго были скрипка и банджо. Аккордеонист Фредо Гардони вспоминал, что познакомился с Жаном-Батистом, когда тому было 9 лет, и уже тогда Рейнхардт виртуозно играл на банджо и был настоящим маленьким ремесленником — мастерски вырезал из дерева фигурки лошадей и кибиток.
Слухи о таланте маленького мануша расходились по цыганским таборам: говорили, однажды он на спор с первого раза воспроизвел на банджо семнадцать мелодий, наигранных ему на аккордеоне, которые прежде никогда не слышал.
На скрипке Джанго также мог сыграть множество классических произведений цыганских композиторов Венгрии.
С самого раннего детства музыкой Рейнхардт добывал себе хлеб насущный. Однако в какой-то момент казалось, что ему придётся распроститься с любимой профессией: во время пожара в таборе 18-летний музыкант очень сильно пострадал. На левой руке его остались рабочими только два пальца: указательный и средний.
На полтора года Джанго был прикован к постели. Желая занять его, младший брат Жозе принес ему гитару, и покалеченный Рейнхардт начал заново учиться играть, удивляя персонал больницы своим упорством. Длительными болезненными упражнениями молодой гитарист смог, вопреки всем ожиданиям, преодолеть увечье, попутно разработав собственную самостоятельную технику игры. Теперь он играл не традиционную и классическую цыганскую музыку, а входящий в моду джаз. Правда, на цыганский манер.
После выхода из больницы дела Джанго резко пошли вверх. В 1934 году он познакомился со скрипачом и пианистом Стефаном Грапелли, работавшим в парижских кабаре и тапером в кинотеатрах. Вместе они организовали квинтет «Hot Club of France». Всего за год квинтет добился мирового признания и впоследствии записал около 200 треков, включая такие, ставшие классикой, оригинальные композиции, как «Djangology», «Minor Swing» и прогремевшие на всю планету хиты «Nuages» и «Tears».
Успехом пользовались совместные выступления Рейнхардта и приезжавших во Францию американских джазменов Эдди Саута, Бенни Картера и Коулмена Хокинса. И Рейнхардт, и Граппелли практически не занимались своим коллективом, считая его делом второстепенным, но именно записи Quintette Du Hot Club De France принесли обоим музыкантам международную известность.
Талант, ум и обаяние Джанго сделали его популярным в творческой среде — с ним дружили артисты, музыканты, художники, писатели и поэты Франции, США и Европы.
Виртуозная игра Джанго Рейнхардта произвела сенсацию и стала темой серьезного анализа ведущих европейских музыковедов — Джанго Рейнхардт оказался первым неамериканским музыкантом, оказавшим огромное влияние на джаз и популярную музыку того времени и в значительной степени обусловившим направление их дальнейшего развития. Его, по определению критиков, «плывущие и дрожащие гитарные линии», неожиданные мелодические и ритмические решения, резкая, но в то же время романтическая манера боя по струнам имели огромный успех, однако подражать стилю Рейнхардта в то время не решался ни один гитарист.
Оригинальная манера Джанго нашла своих последователей много позже, в период расцвета гитарного рока и, в частности, джаз-рока и фьюжн — своим учителем его называют Джон Маклафлин, Ли Ритенур, Рон Вуд и Нил Шон.
Единственным полноценным видео Джанго является запись конца 30-ых годов J’attendrai .
В годы оккупации Франции Джанго играл даже больше, чем когда это делал ради денег. Дело в том, что нацисты не переносили джаза, этого «кривляния чёрных недочеловеков». Каждый концерт Джанго был вызовом оккупантам, дарующим надежду и смелость духа французам-слушателям.
Когда Джанго и вся его группа были настойчиво приглашены на «гастроли по Германии», музыканты разделились и начали скрываться. Рейнхардт покинул Францию и попытался получить убежище в нейтральной Швейцарии, но получил отказ. Джанго пришлось вновь вернуться к кочевому образу жизни. Он странствовал по Франции в компании то музыкантов, то цыган. В конце концов он вновь вернулся в Париж. Там он открыл свой клуб «La Roulotte» («Фургончик»).
Высшая точка популярности Джанго пришлась на 1945 год, когда джаз, символ сопротивления оккупантам, стал музыкой освобождения. Кульминацией был сольный концерт с оркестром транспортной авиации.
Конец войны был ознаменован пришествием нового модного жанра, би-бопа, и означал, что настают новые времена. Джанго Рейнхардту оказалось непросто адаптироваться к ним. Начиная с 1946 г. он все чаще остается не у дел. Радость Освобождения прошла, эра свинга постепенно умирала. Клуб Джанго закрылся.
В октябре 1946 г. Джанго отправился в единственную в своей жизни гастрольную поездку по США вместе с оркестром Дюка Эллингтона. Большой славы снискать ему там не удалось, хотя его «двухпальцевый стиль» произвел сильное впечатление — вообщем, поездка по Америке оказалась неудачной. Отчасти, в этом был виноват сам Рейнхардт: участвуя в джем-сейшнах с американскими музыкантами, гитарист выбрал неверную модель поведения, высокомерное отношение к публике европейской знаменитости раздражало американцев, и совместные выступления оказались скомканными. В американской прессе появились сообщения, что стиль Рейнхардта вряд ли впишется в охватившую джаз би-боп-революцию, однако Джанго принял вызов и, как оказалось, прекрасно постиг природу нового стиля, записав вскоре после этого немало композиций в стиле би-боп.
По возвращении в Париж предложения становятся все более редкими. Из-за недостатка предложений Джанго все больше и больше времени посвящает живописи. «Не говорите мне о музыке. Сейчас я занимаюсь живописью» — таков его обычный ответ на предложения по работе.
В начале 1950-ых Рейнхардт перевез свою небольшую семью — Софи «Нагин», свою вторую жену, и сына Бабика (впоследствии также ставшего джазменом) — из Парижа в небольшой городок Самуа-на-Сене к югу от столицы.
Скончался Великий Джанго 16 мая 1953 г. от инсульта.
(по материалам Википедии )